从"一驴驮"的陇东道情到陇剧：沃土育奇葩风雨半世纪 - 『大话秦腔』

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发表于 2010-2-15 00:54 资料短消息加为好友

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从"一驴驮"的陇东道情到陇剧：沃土育奇葩风雨半世纪

来源：每日甘肃网-兰州晨报

新华网甘肃频道消息陇剧不同于别的剧种，它是一个新生事物。

从“一驴驮”到陇剧，仅仅50年而已。50年，对一个剧种来说，弹指之间，但50年，对陇剧来说，却意味着是从“无中生有到取得大发展”的时期。

目前，陇剧被认为是新中国成立以来发展最好的两个新剧种之一，并于2005年入选首批国家级非物质文化遗产。

陇东道情

一段日子里，退休多年的李竹君生活于一种被羡慕的状态之中。

“还是你们陇剧院好啊！”李竹君说前一段时间碰到的不少搞戏剧的同行，一见面张口就是这一句话。而李竹君心里也清楚他们“羡慕”的是什么。

“今年元月初，我们剧院连续获得了多方面的奖励，一方面剧院创排的《官鹅情歌》成功入选国家舞台艺术精品工程，成为甘肃省继《大梦敦煌》后第二个‘国字号’的舞台剧，获得了文化部180万元的表彰奖励；另一方面在省委、省政府拿出500多万元重奖优秀文艺作品中又获得了180万元的高额奖励。可谓是喜事连连啊！”

甘肃省陇剧院院长、国家一级导演、《官鹅情歌》总导演王亨，喜悦与兴奋自然也是其最多的表情。“《官鹅情歌》成为我省第二个‘国字号’的舞台艺术精品剧目，这是甘肃戏剧界，特别是地方戏曲具有历史意义的重大突破。”无疑，这种具有“历史意义的突破”让王亨的喜悦和兴奋有了最直接和最充足的理由。“甘肃的戏剧历来备受全国的关注，陇剧也是如此，而是否能获得各类奖项,特别是获国家级大奖，某种程度上而言就是对甘肃戏剧大省发展状态的一个重要考验，尽管，获奖不是戏剧的唯一目标。”

而对于当地政府对陇剧的这一次重奖，文艺批评家杨光祖教授坦言它将对陇剧的建设产生深远影响。“省陇剧院编排的《苦乐村官》(陇剧)，获第六届敦煌文艺奖一等奖；陇剧《官鹅情歌》获得省上百万元重奖，这对陇剧的发展注入了强大的力量，不仅是物质的，更是精神的。”杨光祖同时表示，相对于物质支持，艺术家还需要精神的尊重，一种成就感。这在艺术创作中产生的能量是巨大的。“这次省委省政府的重奖不啻一场甘雨，对陇剧艺术之花的绽放，不可小视。”

陇剧，人们誉之为“陇上奇葩”。它的诞生不仅标志着160余年历史积淀的陇东道情具有再造的生命力，成为甘肃一个独具魅力的新生地方戏曲剧种，而且也为新中国梨园创立了道情类的新型剧种而彪炳于史。

据《中国大百科全书》载，“陇剧原为皮影戏，采用道情唱腔，名陇东道情，流传于甘肃东部的环县曲子镇一带。因演出场地和活动方式均极简便，全部箱具乐器一头毛驴即可驮走，当地群众又称之为‘一驴驮’。”

从1959年，陇剧开山之作《枫洛池》问世，一个新的剧种也随之诞生，为祖国戏曲百花园增添了一朵璀璨之花。50年来，这个新生剧种不断发展壮大，《枫洛池》之后，陇剧新作不断，《天下第一鼓》把兰州太平鼓搬上舞台，从而使太平鼓敲出甘肃、擂响世界；《官鹅情歌》勇夺国家舞台艺术最高奖，成功入选国家舞台艺术精品工程……说陇剧、喊陇剧、唱陇剧，如今，这一剧种已经从甘肃的东部逐渐走向了全国乃至更远的地方……

开山之作

都说甘肃有两朵花，一朵是敦煌艺术之花，一朵是陇剧艺术之花。

“陇剧是一个新兴的地方戏曲剧种，其唱腔说唱性质较强，地方音乐语言特点浓郁。据流传地的老人讲，在一百多年前，民间艺人赶着毛驴，驮着锣鼓乐器，用皮影艺术四处表演。”省剧协副主席严森林说,陇剧艺术是在原陇东道情的基础上加以发展、整理、创新而产生的。“陇东道情皮影走上舞台最早是以演唱形式出现的，那是在1953年全国民族民间音乐舞蹈会演，当时代表甘肃的一批民间老艺人以坐唱形式在中南海怀仁堂演唱了陇东道情，受到了毛主席、周总理等领导人的称赞。同年，省文联派专人在陇东地区成立了道情业余剧团。在1958年举行的西北五省区戏剧观摩演出大会上，陇东道情传统剧新编现代剧目的演出，在获得观众喜爱的同时，客观上也为陇东道情走上舞台提供了最初的尝试，并扩大了陇东道情的影响，在一定程度上为陇剧的诞生开启了一个前奏。”

1959年，刚从艺校毕业的李竹君被分配到了当时的甘肃省戏曲剧院道情剧团，17岁的李竹君是学秦腔的，被分配到道情剧团心里自然有些不乐意，和他一同分来的一两个同学来没多久就离开去了秦腔剧团，没有地方去的李竹君除了羡慕同学之外，呆在道情剧团的他还得进行一些道情表演、音乐等方面的学习。

“道情剧团大概是当年2月份成立的，到了年底的时候从北京演出归来后，道情剧团就变成了甘肃省陇剧团。”李竹君说的演出，指的就是陇剧的开山之作——《枫洛池》赴京参加国庆十周年的献礼演出。几十年后成为陇剧院大导演的李竹君当时在《枫洛池》中也只是个“跑龙套”的。

50年来，《枫洛池》一直被视为“陇剧的开山之作”，这和它首次将原本以皮影、坐唱为主要表演样式的陇东道情搬上舞台不无关系。

李竹君回忆，从道情剧团组建过程中，就得到了来自省上的全面支持，剧团的演员都是从全省选调的最优秀的，导演、编剧、作曲、舞美等也都是从全省选拔来的具有一定成就的名人，“那就是看准谁就调谁。”

有了一批精兵强将之后，剧目就成了最主要的问题了。“经过认真研究，确定根据昆曲《渔家乐》改编创作大型历史剧《枫洛池》。这个剧目经过了长达九个月封闭式的艰苦创作历程。”李竹君说。

50年前的第一次进京演出，留在李竹君记忆里的有不少难忘回忆。“1959年9月24日，《枫洛池》被安排到国务院礼堂演出。那天晚上，周总理、朱老总、董必武、陈毅、李济深、李先念、乌兰夫、谭震林、习仲勋等中央领导人都来观看我们演出了。在舞台上我们全身心投入，水平超常发挥，整个演出行云流水，非常精彩。演出结束后，周总理和陈毅副总理上台来看望大家。这时，我们一拥而上将总理团团围住，都想离总理近一点，还用涂着油彩的手拉总理的衣服，结果总理的衣服上到处都沾满了油彩。”李竹君至今还记得周总理说：“听了你们演奏的道情，我就像又回到了陕北，又见到了陕甘宁边区的人民。”“演出结束后时间已经是晚上的11点多了。总理说，我请大家吃饺子宵夜。一时间，我们都很感动，不知道说什么好。国务院机关事务局的同志把我们安排在中南海的一个食堂里，等我们过去饺子已经包好了。我们吃了一点菜，饺子就端了上来。此时，已经是夜里12点了。饺子刚吃不久，总理就端起一个大酒杯，对我们说，今晚的戏非常好，感谢同志们！我还要去开一个会，就先走了。这顿饺子让我永远难忘。”

1959年9月省陇剧团带着《枫洛池》从兰州出发，等回到兰州时已是年底了。回到兰州后，在省上举行的表彰大会上，当时的省委书记张仲良同志正式将陇东道情剧命名为“陇剧”。从此，陇剧这一新生的剧种随着《枫洛池》的成功不胫而走，逐渐为人们所熟知。

“上世纪五十年代，是甘肃戏剧起步与创业的阶段。如果说甘肃戏剧界在聚结戏剧人才，在‘二为’方向和‘双百’方针指引下，‘改人、改制、改戏’，从而推出像话剧《在康布尔草原上》、秦腔《善士亭》、歌剧《红花渠畔》等一批新戏体现出甘肃戏剧创业之‘创’，那么，以《枫洛池》为代表的新剧作从陇东道清‘皮影人儿’裂变为甘肃的一个新生地方剧种——陇剧，则是甘肃戏剧在初始阶段突破与超越的重要之举。”严森林说：“《枫洛池》一剧，既是陇剧艺术的开山之作，也标志着陇剧的诞生，是以后乃至未来陇剧艺术发展、成熟的良好基础。”

陇剧丰碑

如果说《枫洛池》是陇剧的开山之作，那么，《官鹅情歌》就是陇剧的一个“丰碑”。这部被誉为“甘肃戏剧具有历史意义的杰出呈现”的大戏，也是陇剧入选国家非物质文化遗产名录的第一部大戏。

编剧曹锐也因《官鹅情歌》而名气更大了。“它是我生命中最重要的戏。”三年前，《官鹅情歌》在第十届“五个一工程奖”评奖中获得优秀剧目奖后，编剧曹锐从北京领奖归来后接受《兰州晨报》记者采访时如是说。作为编剧，曹锐认为立意是《官鹅情歌》成功的最关键所在。

“它是陇剧入选首批国家级非物质文化遗产名录后，从文本到剧种再到演出上的一次基于继承、敢于创新的艺术实践。”严森林说。

严森林表示，几年前，陇剧成为国家非物质文化保护项目时，有人在一种庆幸情绪中不免产生对只有50年历史的陇剧和对整个甘肃戏剧文化资源走向的再度担忧——在更加迫切的市场与经济的改革大潮中，或多或少丧失了对陇剧及整个戏剧的文化自信。人们更加对甘肃舞剧寄予厚望，盼望着再出现一个舞剧杰作来。而就在甘肃舞剧年复一年聚结力量蓄势迎接新的历史性突破与超越的空当之中，土生土长的不被更多人看重的陇剧，却真切地、风光地一次性冲刺上了国家级精品剧目之中，似乎有点意外。但细思量并不为怪，这实际上是甘肃这片传统戏剧热土长时期酿就的一种难以熄灭的生命创造力使然。

“在我看来，甘肃舞剧的成功经验是甘肃戏剧艺术可持续发展的‘核动力’——那便是剧组主创者对本土题材绝好的个性化开掘与把握、对陇剧本剧种特征的表现力的本真继承。从这个角度讲，《官鹅情歌》的诞生、实践与最终成功，本身已经具有了导向作用，客观上正在引领着甘肃戏剧在新的历史背景中的发展走向。这种多元的充满毅力和新鲜血液的‘引动力’是不囿于剧种界限而又忠诚于祖国舞台艺术事业的戏剧人所热情期望的，也自然是再塑甘肃形象的智力支撑。”严森林说。

陇剧基地

坊间有俗语说“干啥的吆喝啥”，上世纪六十年代初期，陇剧的吆喝声，遍地开花……今天，为了陇剧的未来，王亨继续在大声地“吆喝”着——

王亨说，应该认识到，陇剧这种嘛簧伴唱、委婉绵长的艺术就是甘肃这片沃土上的一大特色，没有了陇剧，甘肃的特色就会减弱，甘肃的形象也会因之淡然。把甘肃建设成为特色文化大省，是省委、省政府基于甘肃丰富而独特的文化资源所作出的战略部署，我们保护、传承和发展陇剧艺术，正是这项战略部署中一个不可或缺的重要内容。我们需要从对陇剧、对甘肃地方戏剧资源不以为然的心态中解放出来，看到特色就是一种潜在的经济。“除省陇剧院外，应该把庆阳市确定为甘肃发展陇剧的基地，庆阳市已具备了这样的条件。陇剧从庆阳诞生，走进兰州，走向了全省，又走向了全国乃至更远，陇剧在庆阳地区具有深厚的群众基础，至今保存着一支支比较活跃的创作演出队伍及剧团机构，这些年还创作了一大批原创的新剧目，而这种景象在全省都是比较少见的。”王亨说，有了庆阳这样的陇剧基地，他坚信甘肃陇剧一定会发展得更好。

和王亨一样，杨光祖对陇剧的未来信心十足。“它的优越之处就在于它的时间短，它还是一个小孩子，发展空间非常大。它委婉动人的唱腔，嘛簧的一唱众帮，符合当下人的审美需求，不仅在北方，而且在南方都有着广阔的发展空间。”

不过，严森林觉得王亨的“吆喝”声还有些“小”，更应该大一点。“这既不是陇剧人‘干啥的吆喝啥’的乏善之声，也不是他们无的放矢的多此一举。在新时期专业艺术表演团体层层深化改革的浪潮中，除省上8个现在处于‘八仙过海，各显其能’可喜态势的直属院团外，全省各地市县的大部分原有的专业剧团及其在职的从业人员已在锐减，有的地方已经名存实亡或者花钱邀约外地的演出团体来本地支应，不少地方搞编剧、导演、音乐设计的主创人员几近绝迹，也很少发现和培养有剧团的各类后继人才，且艺校招生戏曲学员门可罗雀，近年来对全省专业剧团现状调查的报告显示，甘肃戏剧的载体和像陇剧这样的地方戏‘绿色植被’真的不容乐观……”（记者雷媛）